Entrevistas

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LA SECRETA OBSCENIDAD DE CADA DÍA

por Fernando Puente

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LA SECRETA OBSCENIDAD DE CADA DÍA

Marx –dicho groseramente- formuló una propuesta donde describía una “acción colectiva” que permitiría modificar el rumbo de la humanidad. 
Freud –también dicho groseramente- nos enseñó un camino para modificarnos a nosotros mismos. 
O cambio el mundo, o cambio yo. Un diálogo entre Freud y Marx, un ida y vuelta entre cuánto estamos dispuestos a hacer por modificar el mundo y cuán conscientes somos que antes necesitamos modificarnos a nosotros mismos.
Pero un diálogo se piensa en un marco, en un contexto que determinará tantas condiciones que finalmente estarán vinculadas al deseo. ¿para qué queremos dialogar? ¿queremos buscar o queremos encontrar? El marco ¿contención o límites? ¿protege o encarcela?. Dentro del mismo marco ¿hasta dónde se puede llamar “convivencia” de cómodos e incómodos? ¿qué pasa cuando se quita?
El permanente cambio de roles, la búsqueda de la verdad y la negación, la convivencia del bien y del mal dentro de cada uno, la determinación del centro en cada átomo.

“Siempre hay requerimientos para ver una obra”, nos dijo Elba Degrossi, la directora. Me parece que en este caso, recién después de verla podemos pensar cuán dispuestos estuvimos, o estaremos.

Gracias a Silvina Pizarro, pudimos conversar unos minutos con la directora de la obra, la señora Elba Degrossi.

La Opinión (de la Gente): Con este planteo de mostrar la ambivalencia, la necesidad de ver la figura clásica del florero y los perfiles, la necesidad de que convivan las dos ideas, la presencia de Freud y de Mark, ¿se apunta a un público en especial? ¿hay un requerimiento para ver la obra?

Elba Degrossi: Yo creo que todas las obras tienen algún requerimiento. Por ejemplo, voy a una cosa 
más simple, a mí me encanta la comedia musical, pero no hay mucha gente a quien le guste, así que cuando voy en general voy con una amiga o voy sola. Quizás aquellos que les interese el tema, aquello que pasó con el marxismo, o qué pasó con el psicoanálisis les puede interesar más, pero esto no quita que cualquier persona la puede ver y de repente decir “ah! quiénes eran estas dos personas?” y por ahí, a raíz de la obra, interesarse en las figuras históricas. Puede pasar de un lado o del otro.
A Freud y Marx los escuchó nombrar todo el mundo, pero quizás no saben profundamente, gente más joven, qué significaron, qué pasó, y a través de esto, se meten en google y buscan qué fue Freud para el psicoanálisis y qué fue Marx para el marxismo.

L. O.: Rescatando la función de culturizar.

Elba: Claro, y yo creo además que la obra nunca deja indiferente. Yo tengo mucho miedo al cuestionamiento, y por otro lado quiero el cuestionamiento. Por eso la hice.
Porque me parece que es una obra que a uno no lo deja indiferente, a uno lo deja pensando, mal o bien, pero siempre pasa algo. Siempre algo nos sacude.

L. O.: ¿Qué cuestionamiento por ejemplo te sorprendió?

Elba: Bueno, yo vi esta obra hace 20 años, en un festival, hecha por el autor, acá en Buenos Aires, en el Cervantes, dirigida por un venezolano. A mí que soy psicóloga además, me hizo pensar mucho qué pasó con las grandes utopías del siglo XX, qué pasó con los que pensábamos de alguna manera que estos dos movimientos iban a cambiar totalmente al mundo, iban a ayudar, qué pasó con el holocausto, qué pasó con la represión en Chile, con la represión en la Argentina..., y creo que la obra gira alrededor de estos temas, y por eso me interesó, y por eso creo que no nos puede dejar indiferente. ¿qué hacemos hoy con todo eso? “todos estuvimos ahí”, dice el autor, y eso me pareció maravilloso.

L. O.: Sí, claro, y todos jugamos en algún momento para el poder.

Elba: Y decimos que no estamos. Y el juego de estos personajes, que son víctimas y victimarios, torturados y torturadores, yo creo que muestran los dilemas que los seres humanos, en situaciones límites nos toca jugar. A veces a sabiendas y a veces inconscientemente, no?

L. O.: Esta obra se representó ya en otros lugares...

Elba: La han hecho, es la obra que más se representó en Festivales en Latinoamérica, creo que se facilita porque tiene poca escenografía y son dos actores, pero además porque el tema interesa mucho, se ha dado en universidades, se ha dado en EEUU, en la India, y en Turquía.

L. O.: Claro, te iba a preguntar justamente, es un tema que interesa pero se plantea en un escenario en particular, habla de la universalidad de estas grandes ideas pero ¿por qué en una plaza de Chile durante la dictadura?

Elba: Eso es lo que me parece lo más inteligente y llamativo de la obra, ¿por qué los mete a estos dos, en un parque, vestidos de exhibicionistas, frente a un colegio de señoritas en Chile, y en los años 80? ¿por qué eligió ese contexto? Eso me parece muy ingenioso, pero además de ingenioso y creativo, hay como una vuelta histórica de todo eso, que me pareció sumamente interesante.
Esto lo discutimos mucho con los actores, fue muy trabajoso, porque además se generaba el mismo conflicto que en la obra, “¿pero eran esto o eran aquello?, no, a mí me parecen que eran otra cosa..., mirá, yo creo que por esta frase, más tal otra...”, y muchas veces discutimos como hacemos los actores a los gritos, después nos calmamos, y después empezamos a pensar en lo que pensamos nosotros, más lo que piensa el otro, y en cómo eso nos va modificando, no? Nos modificamos en estos cuatro meses de ensayos.

L. O.: Y seguramente van a seguir discutiendo.

Elba: Y nos vamos a seguir modificando, creo.

Fernando Puente
octubre 2008

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La secreta obscenidad de cada día 
Una pieza del multipremiado dramaturgo y psicoanalista 
Marco Antonio de la Parra, 
con dirección general de Elba Degrossi

Publicaciones

PUBLICACIONES

Función Todos los viernes  - 21:00.- 

Cafe literario - Hebraica - Sarmiento 2233

Estreno 10 de Octubre

ESTRENO

10 de octubre en Sociedad Hebraica Argentina.
Cafe literario - Sarmiento 2233
Reservas: 4-854-9743

Autor de la obra

Marco Antonio De La Parra

Sinopsis

La acción se desarrolla en Chile a principios de los años 80, 

en época del gobierno militar de Augusto Pinochet. Un hombre, 

vestido con el clásico atuendo del exhibicionista, llega a 

las cercanías de un colegio secundario de señoritas, 

con el fin de asustarlas y, lograr así, su  cometido. Pero…

aparece en escena otro hombre, idéntico , vestido de igual manera. 

Los dos se espían y husmean como dos perros de presa, sorprendidos.

Cada uno quiere ser el único en ese lugar, por lo que intentará 

alejar a su competidor. A poco de comenzar a relacionarse  

comprenden que tiene algo en común. 

Van entonces, a jugar diferentes juegos a 

través de diversas identidades, en forma continua que hacen

 difícil diferenciar mentira  de verdad. Se convierten  

en determinado momento, nada menos,

 que en Sigmund Freud y Carlos Marx,  

íconos   intelectuales del Siglo XX.

A través de los juegos que continuamente arman

 se descubrirá qué misión   vienen a hacer hoy , 

a este lugar, que finalmente cumplirán.

La pieza, escrita con maestría por el chileno 

Marco Antonio de la Parra sorprende por que , con una gran 

dosis de humor, se interna en la profundidad

dramática de la historia  reciente de Chile bajo la dictadura militar.

Esta obra ha sido representada en casi todos los países 

latinoamericanos, E.E.U.U., Europa ,India y Turquia,

 lo que prueba la universalidad de su contenido.

 

Estreno

 

 

En el Café Literario de la Sociedad Hebraica Argentina, Sarmiento 2233, el viernes 26 de setiembre , a las 21 hs., se estrenará “ LA SECRETA OBSCENIDAD DE CADA DIA” de Marco Antonio de la Parra, dramaturgo y psicoanalista chileno. La obra retrata  el extraño encuentro de Sigmund Freud y Carlos Marx en Chile en época del gobierno de Augusto Pinochet. Pero…son realmente ellos ? Qué hacen allí, en una plaza de un barrio elegante de Santiago y, frente a un colegio de señoritas?...

El autor cuenta, las vicisitudes de estos dos extraños personajes y se adentra en  la época oscura de la represión   , sin por ello abandonar el  constante humor .

Esta pieza ha sido la mas representada en los festivales de teatro de su género, en America, España, e India.

El elenco esta integrado por Esteban Massari y Manuel Bello, el vestuario y utilería pertenecen a  Silvia Spina, Silvina Pizarro en Prensa, la asistencia de dirección de Alejandro Podestá , con Dirección general de Elba Degrossi  .

Las funciones se ofrecerán los días viernes a las 21 horas.

Reservas: 4-854-9743

Elenco

ESTEBAN MASSARI

ESTUDIOS:

Actor – Autor Teatral – Dirigente Teatral – Director de Televisión – Productor de Televisión – Productor publicitario

Augusto Fernández: 6 años de entrenamiento actoral- “La palabra en la acción” con Hedy Crilla - Carlos Gandolfo .
Editor del Primer Anuario Teatral Argentino 1995.-
Dirigente Gremial y miembro del Consejo Integral de la Asociación Argentina de Actores durante dos períodos dirigenciales.-
Miembro de la Comisión de Homenaje a Actores Desaparecidos.-
Coordinador General de Teatro en Clubes de la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de la Ciudad de Buenos Aires, 2000 a 2005.-
Coordinador General de Teatros de Verano de la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de la Ciudad de Buenos Aires, 2005-2006

TRABAJOS ACTORALES:

TEATRO:

Roles protagonicos: En Junin ( Prov. Bs. As. ):
“La Zorra y las Uvas”, de Figuereido- 1961 -“Las de Barranco” , de Gregorio de Laferrere- 1962 - “Ha llegado un Inspector”, de J.B. Priestley- 1964- Todas dirigidas por H. Lopez- “Historia de mi Esquina”, de Osvaldo Dragún-1966
“Un Color Soledad”, de Andrés Lizarraga- 1967 - “La Investigación”, de Peter Weiss- 1968- Romance de Lobos”, de Del Valle Inclán- T.M.G. San Martín- 1971- “La Leyenda de Pedro”, de Enrik Ibsen- Dirección: Augusto Fernándes
“Sólo un Aspecto”, de Griselda Gambaro- 1973 “Un Ligero Dolor”, de Harold Pinter- Teatro Payró, 1974- “Quién inventó los Feriados”, de Carlos Lozano Dana- 1977-“El Entretenedor”, de Atilio Polverini - 1978- “Proceso Interior”, de Rodolfo Ledo-1983- “Luv”, de Murray Schisgal- 1986- “Devociones”, de Haroldo Conti- Unipersonal “El Farmer”, de Andrés Rivera- 2003-Las Coplas del Payador Perseguido”, de Atahualpa Yupanqui- Presentaciones múltiples 2001 al 2006.

TELEVISION: Protagonicos: Canal 13: “Mi Querido Luis”, de Carlos Lozano Dana-“La Mujer Frente al Amor”, de Alma Bressan- “Las 24 Horas”, de Marcia Cerretani-“Después del Final”, de Celia Alcántara- ATC- “Tu Mundo y el Mío”, de Delia Fiaggio- Canal 11- “Libertad Condicional”, de Jorge Cavane- Canal 9-“Hombres de Ley”, de Gerardo Taratuto- ATC-“El Pulpo Negro” – Canal 9- “Las Vendedoras de Lafayette”- Canal 9 -“El Precio del Poder”, de Hugo Moser Canal 9 - “Más Allá del Horizonte” – Canal 9-“Poliladron” – Canal 13-“Campeones” – Canal 13
CINE: “Pasajeros de una Pesadilla”- Dirección: Fernando Ayala - “La Revancha de un Amigo” – Dirección: Santiago Oves


MANUEL BELLO

ACTOR

ESTUDIOS :


Canto con Norberto Califano.
RADIO: Seminario medios de comunicación: Unión de Trabajadores de Prensa de Buenos Aires

TRABAJOS REALIZADOS:

Principales obras en las que actuo desde 1976 a la actualidad:

2007: “Megafon”L. Marechal,.Dir: Adrian Blanco,” Principe Azul” de E. Griffero. Dirección: Elba Degrossi, . “ Por amor a Julia” de A. Adellach. Dir: Hector Oliboni, 2006-“ Discepoliana” , “Las nubes en el suelo” de A. Zigman, Dir: H. Oliboni ,” La Cigarra” A. Chejov, Dir. J. Butrón , Nominada mejor obra Teatro Off, Los clasicos
según Fontanarrosa, Dir. . A. Rico, “El canto del cisne” A. Chejov, “ El vendedor de promesas” L. Nebia y M. De Filippo, “Hello Club”, “Una noche en el Escorial “. M. Gueldherode, Dir. M. Salas, “Crimen y castigo “ F. Dostoievsky, Dir.:Pedro Asquini , Nominado Premio Moliere, “Un tal Macbeth” de J. Berenguer- Dir. Lorenzo Quinteros ,Teatro Abierto 1982, “ De a uno” A. Bortnik- Dir. Juan Cosin, Ciclo Teatro Abierto 1983, “ La bolsa de agua caliente” C. Somigliana. Dir. J. Amicarelli, “El Farmer” A. Rivera, La Máscara, Dir. Adrian Blanco, “El vendedor de Enciclopedias” R. Hanna, Dir. H. Oliboni , “ Opereta” W. Gombrowicz, Dir. Adrian Blanco, “De Mateo a Discepolo”, Dir. R. Serrano, “ Viaje de Invierno” G Gambaro –Dir. Malena Lasala,
“ Nosferatus “G. Gambaro, “ La escena está servida” A .Chejov “, “Divertango” S. Copello.
Entre 1958 y 1970 actuo en Instituciones Culturales, Clubes barriales y Sociedades de Fomento del Gran Buenos Aires, en mas de veinte espectáculos.

De 1958 a 1970 representó mas de treinta obras de teatro clasico argentino endiversas obras distintas instituciones culturales, clubes barriales y sociedades de fomento del Gran Bs. As. .





DATODS PERSONALES: ELBA DEGROSSI

Email: psitea@yahoo.com.ar edegrossi@hotmail.com

DRAMATURGA - DIRECTORA - ACTRIZ





ELBA DEGROSSI

ESTUDIOS:

TEATRO: Oscar Fessler- Agustín Alezzo y D. Suarez Marzal entre otros.
GUION CINE y T.V.: Maria I. Andres -B. Docampo Feijoo –J. Maestro y S. Waissman – Hugo Sofovich –Ricardo Rodríguez y Doc Comparato
DRAMATURGIA: con Patricia Zangaro
Posee extensa formación en Música, Danza y Trabajo Corporal .
PSICOLOGA (U.B.A.)

OBRAS ESTRENADAS COMO AUTORA:

-“ El negro cele, esquina tango”-
“ Tiempos de sainete” –
“ Hecho para romper”
“ Cómo dijo...Roberto Arlt?”
“ Acerca de la vida cotidiana de nosotras y...las otras”-
“Cuestión de polleras”-
“ Hablemos de nosotros”-
“ Mis dos grandes amores”-
“ Extraña morada magnífica”
Monólogos: “ La enamorada” y “ El Panchi”-
Asimismo es autora de numerosos cuentos, premiados en diferentes concursos.
En varias oportunidades dirigió sus obras, además de las de otros autores teatrales.

ACTUACIÓN: Desde 1972 hasta la actualidad actuó en mas de veinticinco piezas teatrales. Algunas de ellas :
“ Al fondo a la izquierda”- ” Crónica de adultos”- “Delito en la isla de las cabras”- “Irrespetuosamente...Boris Vian” –
“ Eche 20 centavos en la ranura”- “ El negro Cele..., esquina tango”-“ Las nubes en el suelo” - “ Víctimas y salvadores” y
“ Mis dos grandes amores” entre otras.
PUBLICACIONES:
” Solomonólogos” Argentores-2002
“ La cocina de los dramaturgos”- Argentores 2008
OBRAS TEATRALES PREMIADAS:
“ Conventillo ....a media luz” Premio 2004 Primer Festival del Sainete.

“ Hecho para romper” Teatro Semimontado Argentores-1997
“ Estación sin Dios” Primera mención Teatro el Buho- Ciclo Teatro Semimontado 2007-Argentores-


Silvia Spina


ESTUDIOS
Dibujo, Prof. Darío Volpi. -Dibujo y Escultura, Asociación Estímulo de Bellas Artes -Dibujo, Aída Carballo. Escultura, Mario Arriguti, M. Gaimari, Haydee Calandrelli. -Pintura, Clelia Speroni -Egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano”. -Teatro Alemán Contemporáneo, Henry Thoran. Inst.Goethe.-Teatro Político en Argentina, Raúl Castagnino, Inst. Nac. de Estudios de Teatro. -Investigación teatral, Fernando de Toro. Inst. Nac. de Estudios de Teatro. -Escenografía, Gastón Breyer, Héctor Calmet -Iluminación, Jorge Merzari. Caracterización y vestuario, Instituto de Arte del Teatro Colón. Bs. As. -Actuación con títeres, Ariel Bufano. Juegos teatrales, Roberto Vega. -Máscaras, Eugenia Bekeris -Expresión corporal, Flora Martinez Dinámica corporal, Marina Baggini. -Dirección y puesta en escena, David Amitín. - Jornadas intensivas de trabajo, Miembros de Brith Gof. EFEBA -Seminario, Eugenio Barba. Teatro Gral. San Martín -Guión cinematográfico, G. Fernandez Jurado y Natacha Mel. Museo Municipal de Cine Ducros Hickens -Seminarios de creación colectiva, Enrique Buenaventura Teatro Nac. Cervantes-Teatro Lasalle -Seminario de dirección y narración escénica, Marco Baliani, Esc.Latinoamericana S. Benavente, CELCIT-Argentina. -Seminario de dramaturgia, Luís Cano. C. C. Rojas – Asiste a la Escuela Taller del Casco Histórico de la Ciudad de Bs.As.
TRABAJOS
Diseño de Escenografía ,Vestuario y Realización
- Reiki de Héctor Oliboni, dirección de H.Oliboni (Diseño, producción y realización de escenografía. Diseño de
vestuario) Teatro Liberarte. Teatro IFT. 2008
-Tartufo de Moliere, versión de Julio Millares,dirección de H. Alvarez (Diseño de escenografía, realización. Diseño y
realización de imágen corpórea tamaño humano) Teatro Corrientes Azul. 2007
- El vestido, de Silvia Cislaghi, dirección de Lindor Bressan. (Diseño de escenografía y vestuario. Realización) Teatro
Corrientes Azul. 2007
-La lombriz por Julia Berardi ( Puesta del texto Lagrimas rojas en un mar de negro-Lagrimas negras en un mar de
rojo ) con la magnífica puesta en escena y dirección de Pablo Lapadula. (Diseño de escenog. y realización) Korinthio
teatro.2007
-Extraña magnífica morada de Elba Degrossi y Héctor Oliboni, dirección de Elba Degrossi.(Diseño de escenografía,
vestuario y realización) Teatro El buho.2007
-Aquello que no entienden los marcianos, autor y director Emiliano Pastor.(Diseño y realización de escenografía y
vestuario) Teatro el Fino.-2006
-Servicio a la decisión, de Enmenegildo Gisto, dirección de Enrique Oliva Zani (Diseño y realización de escenografía y
vestuario) Korinthio teatro. 2006
-Mis dos grandes amores, de Elba Degrossi e Isabel Caban, Dirección de Héctor Oliboni. (Diseño y Realización de
escenografía y vestuario) Teatro IFT. 2006
-Para el aplauso final, de A .Drago, (Diseño y realización de escenografía y vestuario) Teatro BAUEN-Teatro De la Fábula.
2005/06
-Mi caja, de Stella Maris Castro (Diseño y realización de escenografía. Vestuario) Teatro por la Identidad. Casa de la
Poesía-Morón 2005. Gira 2006. Prov. de Bs. As. y Cap.Fed-
-Años difíciles, de Roberto Cossa, direc. de Armando Saire. (Diseño y realiz. de escenografía) Teatro IFT.2005-2006
-Medea, la voz de la sangre, de y por Irem Bekter. (Diseño y realización de vestuario) Taller del Ángel. 2004/5
-Lo que no tiene nombre, de Guillermo Pret Montes y Silvia Casilaghi, dirección de J. C. Capasso (Diseño y realización de
escenografía)-Teatro De la Fábula. 2004
-Aprendiz de hombre, de Leonardo Gologoff, dirección de Julián Cavero. (Diseño y realización de escenografía, vestuario
y títere) Teatro IFT.2004
-Del estómago bien, gracias, de S. Spina. Dirección Mariano Dossena, (Puesta en escena, diseño de escenografía,
vestuario y realización) Teatro La Colada.2004
- Sangre en la jaula de los monos, de Cristina Fasulino, dirección de Paulo Taramasco (Diseño y realización de
escenografía y vestuario) Teatro La tertulia.2003
- Macbeth, de W.Shakespeare, versión C. Somigliana, dirección Ruben Santagada (Co-diseño de vestuario.Realización y
producción). Teatro De la Fábula.2003-2004
- Pozo ciego, autor y director Alejo Beccar. (Diseño y realización de escenografía y vestuario) Teatro La tertulia.2003-2004
-Demolición, dirección de Manuel Iedbadni (Realización escenográfica) Andamio 90. 2003
-Si algún día mi vida te hiciera falta, ven y tómala , autoras y directoras Ruth Rodríguez y Adhelma Lago (Realización y
producción de vestuario) Teatro del Sur.
-Colón agarra viaje a toda costa, de Adela Basch, dirección Noemí Frenkel (Realización de vestuario) La Ballena -
-La hora oficial, autor y director Alejo Beccar (Diseño y realización de escenografía y vestuario) Teatro La Tertulia. 2003
-Historias breves, textos de G.Gambaro, dirección de Fernando Martín (diseño y realización de escenografía) URANIA, San Telmo.
-Un oficio como cualquier otro, autor y director Julián Cavero (Co-diseño de escenografía y vestuario. Realización) Teatro La Ranchería .2002
-Obeliscópolis, de F Flauta, dirección de Uriel Milztein (Diseño y realización de vestuario) Sala Alberdi- C.C. San Martín
-Magia Roja, de Michel de Ghelderode, dirección de Hector Posseto (Dirección técnica, realización de escenografía y
vestuario) Teatro Del otro lado.
- Esto, de Alejandra Varela, dirección de Jorge Gómez (Diseño y realización de escenografía. Vestuario)
Teatro La otra orilla
- La vida de Rosaura, de Susana Gutierrez Posse, dirección de Jorge Gómez (Diseño y realización de escenografía. Vestuario) Teatros El Quijote-La otra orilla.
- El día que murió Grace Kelly, autor y director Claudio Nadie (Diseño y realización de escenografía y vestuario)
Foro Gandhi.
-La última cena. (Genaro, la última cena) autora y directora S.Spina (Diseño y realización de escenografía y vestuario) Bar Bucovsky y Sala Antonín Artaud. 2000/2001
- Rómulo Magno, de F.Dürenmatt, dirección de G.Szulewicz (Diseño y realización de escenografía .Diseño de vestuario) Teatro IFT.
-Cuerpo presente-Deshojando la luna, Textos de F. García Lorca, dirección de Fernando Martín (Diseño y realización de escenog. máscaras, títeres. diseño de vestuario) Teatro El observatorio y gira Cap.Fed. y Provincia de Bs.As
- Marat-Sade, de Peter Weiss, dirección de Ruben Pires. (Asistencia y realización de escenografía y vestuario) Teatro El observatorio.
- De víctimas y salvadores, de Aarón Korz, dirección de Juan Freund (Diseño y realización de .escenografía. Diseño de vestuario) Teatro IFT
-Las dos orillas, de Mario Cura, dirección de Rubén Pires. (Diseño y realización de escenografía, Diseño de vestuario) Teatro El observatorio.
- Pozo de Zorro, de Miguel Mirra-Cine (Arte y realización)
-La cantante calva, de Eugéne Ionesco, dirección de G.Szulewicz (Diseño y realización de escenografía. Diseño de vestuario) Teatros IFT y El Suburbano
- El Señor Galíndez, de E.Pavlosky, dirección de G.Szulewicz (Diseño y realización de escenografía y vestuario) El Suburbano
- Stranitzky, de F.Dürenmatt, dirección de G.Szulewicz. (Diseño y realización de escenografía y vestuario) Parakultural New Border.
- Noches Blancas, de F.Dostoievsky, dirección de Gabriel Molinelli. (Diseño y realización de escenografía y diseño de vestuario) Teatro Espacios.
- Decir sí, de Griselda Gambaro, Dirección de Gabriel Szulewicz (Diseño y realización escenografía.Acesora de vestuario) Salas E. Muiño y EMAD.
- Leonce y Lena, de Georg Büchner, dirección de Graciela Rasio (Diseño y realización de escenografía Asesora de vestuario) Teatro Sarmiento.
- El balcón, de Filisberto Fernández, dirección de Oscar Zicarello. (Diseño y realización de escenografía) Teatro Contemporáneo.
-Teatro Abierto, Grupo Mamele ( Diseño y realización de títeres y pancartas)(Colectivo en trenes y estaciones subterráneos)
- Teatro Contra la censura, Grupo La troupe, dirección de Marcelo Rembado. (Diseño y realización de títeres,
objetos y vestuario)
- Grupo Divertíteres,”Por una flor” de L. Sanchez Vera, dirección de Gloria Díaz (diseño y realización de títeres, escenografía y vestuario) Teatro del SurTeatro. Nac.Cervantes-UNIMA Paraná
- Grupo Manos sueltas,”Canillita y algo más”. Creación colectiva, dirección de Gloria Díaz. (Diseño y realización de títeres, escenografía y vestuario) Teatro del Sur-Feria del Libro.
Poseidos, de Jorge Filippis, dirección de Ubaldo Alfajemez (Diseño y realización de escenografía y vestuario)Teatro del Este
Autora
-El Insomnio (guión corto, cine)
-El Tablón-Pequeña obra teatral en seis momentos (teatro)
-Del estómago bien, gracias (teatro)
-La última cena.(Genaro, la última cena) (teatro)
-Lagrimas rojas en un mar de negro;Lágrimas negras en un mar de rojo ( Llevada maravillosamente a escena por
Pablo Lapadula con el título de La lombriz por Julia Berardi (teatro)
-Reflexionesdeloculto (teatro)
-Bow window -El mirador (Obra teatral para actores músicos o músicos actores) (teatro)
-Polen siempre lloverá (Teatro)
-Tablón, unos seis momentos muy estúpidos. (teatro)
Dirección teatral
-La última cena.(Genaro, la última cena). Bar Bukovsty- Sala Antonin Artaud 2000/2001
-Del estómago bien, gracias (puesta en escena) (dirección de actores Mariano Dossena)
-Mi caja, de Stella Maris Castro.Teatro por la Identidad 2005/2006
-Para el aplauso final, Tres monólogos de A. Drago. Auditorio Bauen-Teatro de la Fábula 2005/2006 -
Artes Plásticas
-Segundo Salón Nuevas promociones, Asoc.Estímulo de Bellas Artes,Sección Dibujo1973.Cap.Fed.
-Salón de Artes Plásticas para Obreros y Estudiantes-Sección Dibujo. Salas Nac. de Exposición. Cap.Fed.1973.
-Docente-Seminarios de Títeres para Adultos del C. C. Cultural Fortunato Lacámera. (C. C. Barriales, Municipalidad
de Buenos Aires) 1987
-Exposición individual de Dibujos, técnica mixta, Café Monserrat. 1993
-Exposición colectiva “Poemas Ilustrados”, Confitería del Museo.Poeta, Ana María Spakowsky. 1994
-Exposición individual de Pinturas y técnicas mixtas. Sala Clelia Speroni.1997
-Exposición individual de Retablos y pinturas de técnicas mixtas. Asociación Argentina de Actores,Cap.Fed.. 2002
-Exposicón individual de técnicas mixtas.C:C:Leopoldo Marechal, Municpalidad de Hurlingham, Prov.Bs.As.2002
Tareas relacionadas
- Enseña, en forma independiente, Dibujo, pintura y técnicas mixtas.
- Realizadora de escenografía, vestuario, utilería, objetos y muñecos para grupos y cooperativas independientes de teatro.
- Asesora en escenografía, vestuario y producción de espectáculos teatrales.

Alejandro Podestá
Estudios Realizados: Perito Mercantil – Titulo otorgado por la Escuela Superior de Comercio Nº 3 “Hipólito Vieytes” – Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

· Curso de Introducción a la Fotografía en el Centro Cultural Rojas (2006)

· Curso Intensivo de Edición Digital

· Estudios Actuales

Cursando la carrera de Realizador Integral de Cine y Televisión en el CIC (Centro de Investigaciones Cinematográficas) -

2008 – Cursando las ultimas 3 materias de la carrera

Experiencia Laboral

· Año 2004 -2005:

- Pasantía en la producción del programa “Canciones son Amores” – (Radio Mitre ), con la conducción de Nora Perle

- Asistente de Edición (en forma privada)

- Director de fotografía en corto “Santino”

- Asistente de producción en piloto “Argentina 2045”

- Asistente de producción en corto “Sobre las ratas “

· Año 2006 – 2007

- Meritorio en el área de dirección, en el rol de asistente de dirección, en el unitario “Circo Rojo” para Playboy TV, dirigido por Jose Maria Muscari

- Asistente de producción en corto “ Dos estrellas y un Café “

- Director – corto “Abril”

- Director - Documental “¿Actitud Bs As?

- (¿Actitud Bs As?, participación en el Festival Prometeo 5ta edición en la categoría Documental, en el XXIII Concurso Nacional de Cine y Video Independiente Cipolletti 07’), y en el 5 festival Escobar de Película 2008.

- Foquista – “ Otra negra se va de la plaza “ Rodada en 16 MM

- Foquista - “ Cliche” Rodada en HDV

· Año 2008

- Asistente de Producción en el Festival de Cine Independiente de Buenos Aires BAFICI

- Asistente de Direccion en la obra “La Obsenidad De Cada Dia” con la Direccion de Elba Degrossi

-Edición en forma privada